《女儿们的恋爱》幕后，是有偶像剧质感的“现实主义”
导读：“高甜”的《女儿们的恋爱》背后，是一群人甘之如饴的坚守。
文 | 圈叔
云南腾冲，久雨初晴，《女儿们的恋爱》的最后一场录制总算赶上了“天时地利”。而把时间拉回新年前夕，节目组跟随沈梦辰和杜海涛回到老家，遇上的却又是另外一番景象。
潮湿阴雨的湘西边陲，最低气温稳定在零下好几度，村委会的两层木楼成了节目组的暂时“据点”，除了正常工作，生活的琐碎构成了镜头之外的另一重“真实”……
近日，影视前哨（ID：yingshiqianshao）记者在探班现场听着制片人、总导演晏吉和总编剧莫乃珊等人回忆节目制作的过程，随着访谈的层层深入，《女儿们的恋爱》幕后的故事也被一并铺展在我们眼前。
辗转两个月敲定4组嘉宾
以85%的契合度匹配理想型
作为一档代际情感观察综艺，“女儿”和“父亲”共同构成了《女儿们的恋爱》的题中之义，父亲视角的引入，实现节目模式创新的同时却也给节目组带来了嘉宾选择上的困难。
“坦诚地说，嘉宾很匮乏。嘉宾的选择，有一开始的坚持和原则，也有实际情况的困境。”晏吉表示，在挑选嘉宾的过程中，节目首先会从现代社会不同年龄、不同身份、不同职业成就的女性去考虑人选，和艺人初步沟通后还会提出约见父亲的要求，这让不少人望而却步。
为了能够遴选出最合适的人选，节目组在两个月内先后与三四十位女嘉宾进行了全面的沟通，但导演的严格要求，直接导致了应者寥寥，其间二十多天选角工作一度陷入僵局，没有任何进展。
“来参加节目意味着每句话都要对自己和家人负责，而不仅仅只是个人工作上的通告。”在晏吉的眼中，“真实”是《女儿们的恋爱》的第一诉求——嘉宾褪去明星光环，将情感困惑和诉求毫无掩饰地呈现出来，而节目组放下话题噱头，为嘉宾提供最舒适的恋爱空间和理想中的恋爱对象，在最大限度上任其发展、随其自然。
沈梦辰就是被节目组这样的“初心”所打动，和杜海涛加入了进来。一直以来，他们恋爱关系的真实程度饱受质疑，《女儿们的恋爱》恰好提供了为爱情正名的机会。“如果你们的情感是真实的，你们没有理由拒绝来参加这个节目，”晏吉曾如此“言之凿凿”地说服沈梦辰和杜海涛，事实证明，《女儿们的恋爱》并没有让他们失望，两人甜蜜而真实的生活细节让所有诽议不攻自破。
不只是沈梦辰，任家萱、任容萱和傅园慧也同样在节目播出后成功“圈粉”，这四份恋爱样本巧妙的组合呈现，让当代中国单身女性不同的感情世界得到了细腻关照和温柔回应。
诚然，敲定女嘉宾的过程极为困难，但这也只是节目迈出的一小步，为她们匹配合适的男嘉宾更是难上加难。
为了能够大概率地摩擦出恋爱的火花，节目组前期几乎穷尽了所有办法来深入了解女嘉宾的“理想型男友”。“为什么女嘉宾们对男生的接受度会这么高？是因为我们始终按照85%的契合度进行匹配，尽可能去满足，才会有投入感。”
任家萱在前期沟通中透露出对张轩睿的好感，节目组便找到了张轩睿，然而他一开始却表达出了拒绝的态度，理由是害怕原本纯粹的目的在内容发酵的过程中被放大、被曲解。晏吉对第一次见张轩睿的场景记忆犹新，“他的经纪人基本上没有和我们说话，因为做不了主，只能看他自己。”
《女儿们的恋爱》的真诚和真实，让张轩睿最终放下了顾虑，他和任家萱的每一场约会，成为了生动的恋爱教科书，恰到好处的浪漫互动不亚于任何一部高甜的爱情偶像剧。
最大的难点在于无法预测
最险的地方藏在拍摄路上
晏吉始终在强调，《女儿们的恋爱》的鲜明标签就是没有规则、没有剧本、没有套路，“我们只是给双方提供一次跟异性接触和认识的机会，至于约会的层次和节奏他们自己把握。”不过，对于真实性的极致追求，却给节目的拍摄带来了许多突如其来的意料之外。
“恋爱小白”傅园慧一连换了好几位约会对象，气场不足的陈俊志、寡言少语的郭子豪……谁都不知道她会继续约会还是停止见面，一切在一时之间变得难以捉摸。
诸如此类的不确定因素的存在，让编剧团队工作量随之翻倍，“最大的难点在于没有办法预测之后的事情，所以随时要做两套备案，嘉宾愿不愿意继续下一次是我们面对的最大未知，”莫乃珊说道。
《女儿们的恋爱》编剧团队的工作看起来貌似很轻松，只需要整体把控嘉宾的情感走势，不用也不能做过多干预；而实际上，除了时刻准备“AB计划”，编剧团队还需要应付各种客观或者主观的紧急情况。
以第六期节目为例，张轩睿带着任家萱出游，半途接到奶奶病危的电话，不得已结束了此次的约会和后续的录制。张轩睿离开后，任家萱情绪崩溃、痛哭流涕，而对于节目组来说，又何尝不是一场手足无措的兵荒马乱？
节目组遭遇的窘境并非凤毛麟角，而是稀松平常。由于约会行程的主控权几乎被男嘉宾所把持，节目组充当的时常是建议者和助攻者的角色，即使男嘉宾在约会前一天晚上想出更富创意的约会方式，编剧团队也会立即进行商讨，在确认计划可以执行后将“临时通告”发给制片团队。
对于制片组而言，在凌晨一两点钟收到次日行程临时变更的信息都是常有的事情，所有的制片在一定程度上也承担着导演和编剧的角色，只有这样才能游刃有余地掌控这样一档高开放度的节目。
正因为节目组自身有着如此高度的灵活性，诸多看上去难以逾越的困难在悄然中被划归于无形。第一期节目中，杜海涛提出年前要去沈梦辰老家认亲，节目组随后就跟着去到了偏远的湘西小村，到了当地才发现现实比预计的要“骨感”得多。县城和乡村之间只能徒步穿梭，单程一个多小时，最险的地方离悬崖仅有十几米；大山里没有旅店饭馆，每天的拍摄要到深夜才会收工，夜晚折回不仅耗时而且满布危险。
节目组迫不得已在村委会“安营扎寨”，三十多个折叠床或者临时地铺铺满了这栋双层小楼——用厚实的纸盒打底，再在上面铺上棉絮，最后放上电热垫和床单，简易却足够温暖的床铺就此完成，保证了连续五天高强度拍摄任务的顺利完成。
如果没有幕后工作人员的讲述，也许谁都想不到，这档甜如蜜糖的节目竟在如此艰难的条件里诞生。
总导演与执行导演
舍弃矛盾冲突，回归情感本味
平静本身就是一种戏剧性
恋爱，是一个具体而微、自然生长，需要时间滋养的过程。在男女嘉宾约会前的准备阶段，《女儿们的恋爱》便埋下了大量镜头，每组嘉宾的拍摄时长总能轻松突破十几二十个小时，算上所有不同机位，每期节目面对的是上百小时的素材量。
不过，如果按照普通综艺追求内容高情节性、强冲突化的标准，这些素材或许无一能达标。爱情，绝大多数情况下，就是平平淡淡而静水流深，节目组坚持为嘉宾“松绑”，坚持将镜头探入现实，所采撷到的画面皆是恋爱生活的日常，正如莫乃珊所说，“生活是最大的剧本，写的剧本永远不可能比生活更真实。”
节目录制的过程中，矛盾和冲突诚然无法避免，但对于这些话题性十足的内容，晏吉却有着不一样的看法，“我不会要求我的节目中一定要制造矛盾，真实录的情况中有也不会要。”矛盾常常出于客观原因，内容篇幅无法交代完整事情脉络的情况下，舍弃就是最好的选择。
在晏吉眼中，源于生活的平静，本身就是一种戏剧性。
“我对后期的要求是既要懂叙事结构，还要有架构故事的能力，”如此才能够让日常不同寻常。《女儿们的恋爱》就像一篇形散而神凝的爱情散文，无数生活化的画面呈现了无异于普通人的生活场景，在仔细的咂摸和回味之下，节目里的每一秒每一帧又都紧紧扣住爱情主题，从不同侧面圆满着嘉宾的成长主线。
晏吉说，从一开始就不希望给这档节目赋予太强的使命感，他只想让这档节目呈现父女关系和情感线两条线的真实状态，让男女嘉宾相遇，至于未来如何，不强求，也不在讨论范畴之内。这档节目想给观众呈现的是自然而真实的恋爱状态，消解代际之间在爱情和婚姻上的交流鸿沟，更鼓励年轻人正视自己，燃起亦或重拾爱与被爱的勇气和能力。
芒果TV呈现的用户画像，从数据的维度验证了《女儿们的恋爱》的现实力量。15岁到30岁的用户构成了节目最主要的受众群体，其次是45岁到60岁的用户，占据了40%，大量的用户主动购买会员观看Plus加长版。对于节目的播出效果，晏吉其实一直都信心满满，“先导片播完，我就知道已经超出自己的预期了。”
正在芒果TV热播《女儿们的恋爱》如同一匹黑马，成为了开年至今屈指可数的“爆款”。更难得的是，节目组的孜孜不倦，也终于有了不绝如缕的回响，不少艺人主动前来咨询，这让第二季更值得被期待……
