哭过很多次、每一次都很惨……这群川剧演员不一般
“哭过很多次”“每一次都很惨”……这群川剧演员不一般
作者:岳依桐、廖雪芝
“金瓜钺斧朝天蹬，威风凛凛出禁门。”
伴随着铿锵作响的锣鼓声，川剧《打銮》高昂婉转的唱腔回响在成都市川剧研究院排练场内。
春节前夕，记者去成都市川剧研究院排练场探访时，川剧演员何正茂仍一丝不苟地踩着鼓点，变换着身形。
而他和小伙伴们都有着共同的社会标签--“00后”。那么，活泼好动的“00后”究竟会和川剧擦出怎样的火花呢?
排练不易 每一位“00后”演员都为川剧哭过
“想家了会哭，排练身体压疼了会哭，在我们这里哭并不丢人，大家都哭过。”
何正茂是名副其实的“千禧宝宝”，也是成都市川剧研究院年纪最小的演员之一。2012年，刚读完小学四年级，他就被父母从宜宾送到成都学习川剧。当时，成都市川剧研究院首届“少年班”正在招生，他从数百名报考者中脱颖而出，与他一道学习的“00后”还有5人。
何正茂回忆，学川剧的第一年，要练软度，老师帮忙压腿，当时全班男生都疼哭了。当时，12岁的他第一次练习横叉，由老师帮忙把腿掰直，疼得他整整哭了一节课。
“一套标准身段差不多要一年时间才能学好，很辛苦。”远离家乡独自求学，7年里何正茂有过埋怨，也想过放弃。但如今，川剧已成为他生活中不可或缺的一部分。
“我从不会让爸爸妈妈知道自己有多辛苦，怕他们担心。”当被问到自己和小伙伴哭的最惨的一次训练时，何正茂笑笑道:“哭了很多次，多到已经不记得了，每一次都很惨。”
四川首个川剧“少年班”四年的正规训练，让何正茂快速成长。在第十九届“中国少儿戏曲小梅花奖”评选中，他获得“地方戏专业组金花奖”。2018年年底，他还参与了《2019春节戏曲晚会》成都分会场录制。在中国国家一级演员、成都市川剧研究院副院长王玉梅眼中，何正茂“基本功扎实，很有灵气”。
但是，何正茂的川剧演绎生涯并非一帆风顺。此前他主要唱“小生”，但青春期发育让他逐渐高大健壮，“小生”不再是最佳选择。为了发展面更广，他选择转型练唱“丑角”。为了尽快适应新角色，在繁忙的排练间隙，他还在练习自己将出任主角的折子戏《跪门吃草》。
王玉梅是“少年班”的发起人之一。她说，川剧有生、旦、净、末、丑五个行当，每个行当各有其独特的功法。类似何正茂这样的情况，在圈内很常见。“川剧对外貌和声线要求很高，又必须从小学起。如果演员经历青春期没有‘变’出来，就面临着放弃或者转行。也正是因为如此，很多家长都不愿意让孩子冒险走川剧这座‘独木桥’，导致很多‘好苗子’流失。”
何正茂告诉记者，今年春节，他将在“2019武侯祠成都大庙会”演出数场。“虽然不能回家过年，但能够为来自全球的游客表演川剧，我觉得很高兴。”
演员的焦虑:希望更多人爱上川剧
“少年班”另一位“00后”演员张秋怡告诉记者，自己在学习川剧之前，也对其兴趣寥寥，不过越接触就越喜欢。“但遗憾的是，每当我和同龄朋友聊起川剧，她们都不喜欢听我说相关的事，最多觉得戏服和戏妆很好看。”
实际上，随着社会发展，电视剧、电影等艺术形式逐渐成为主流，川剧等传统文化在当代年轻人中的人气逐渐走低。
王玉梅说，近年来新的艺术形式频出，川剧作为传统戏剧，面临着新生力量不足的问题。为避免出现传承断代，“少年班”应运而生。当时共招收了34人，目前还有29人在成都市川剧研究院实习、工作。这些年轻演员肩负着自己的未来，还要承担传承川剧的重任。
“虽然今年春节我不留在成都演出，但我回到家乡自贡后，也会为亲戚朋友们表演川剧，希望能够增加他们对川剧的兴趣。”张秋怡认为，川剧作为传承数百年的传统文化，是极富魅力的，但与她同龄的一代很少有机会接触川剧。作为新生代川剧演员，张秋怡表示，自己要拼命演好川剧，让更多人爱上川剧，爱上传统文化。
“川剧的发展潜力不可估量，未来可以通过加强宣传、开办业余培训班等方式，扩大川剧在年轻一代中的认知度。”王玉梅表示，新春之际，她对“00后”川剧演员充满了期待。
