一个老套的故事，却被一个相声演员演得让人热泪盈眶。

跨行演电影，并不是一件新鲜事。但能演好，太难。

什么是演技？我觉得最重要的一点，就是要有代入感。

说白了，就是演什么像什么，不会让观众看到你之前的标签。

郭德纲和于谦是相声界炙手可热的黄金搭档。郭老师不用说了，相声说得杠杠的。但论起演戏来，观众似乎就不太买账了。

他自己演过不少片子，也导了自己的片子，但无一例外都被归类在“烂片”的行列，其中有个最主要的原因就是：郭老师演什么都像是在说相声，不像是在演电影。

委屈的郭老师曾这样解释过，观众对他的相声逗哏形象印象太深，以至于即使他努力地去表演，观众也觉得是在说相声。

但是他的老搭档，相声皇后于谦老师，用实际行动，向大家证明了：相声演员，也能演好电影。

这一次的于谦不喝酒不抽烟，也不烫头，正儿八经拍了一场青春电影，而且kande我热泪盈眶。

这是一个老套的故事，老套到所有经历过学生时代的人都能想象到剧情的电影。我们的学生时代，周围总是有这样的学生：努力却一直差点运气的学霸女生，总是跟外面的成人世界保持着某种联系的不良少年，总是捣蛋调皮跟老师对着干的男生，总是会成为别人奚落的搞笑人物......

1985年的某所中学，于谦扮演的苗老师推着自行车，走进了朝气蓬勃的校园，走进了三班的教室。师生同乐的画面并没有马上出现。苗老师霸道的态度，古板的思维，跟活泼好动，爱好新事物的学生形成了矛盾对立，在这种情况下，故事不断。学生们虽然表面上喊他“苗老师”，背地里却给他起了个外号“苗霸天”。

因为老师的严格，学生们开始了反击老师的行动。如：在操场上偷拆老师的自行车，在老师面前大跳迪斯科，违反学校校规烫头化妆谈恋爱，面对着这群熊孩子的种种挑衅，苗老师自然不甘示弱，开始了各种声色俱厉，严防死守，师生关系越来越紧张。

苗老师霸道的外表下，隐藏着的是一颗柔软的心。他免费为学生们补课，真诚希望每个人都有一个好的前程。他护犊子，不允许别人欺负嘲笑自己的学生。慢慢地，双方之间最终解开了心结，从针锋相对到和解，一同谱写出了一段温暖感人亦师亦友的师生情。

刀子嘴豆腐心的苗老师，每一个动作，每一句话，分分钟能让人回想起自己学生时代的老师。

想起了我在高一的时候，底子薄，数学成绩很差。

有一次考试，我的数学考试考了46分，全班的最低分。放学后去办公室找老师问问题，却发现已经有很多同学在等老师了。自尊心强的我怕别人看到卷子上的分数，只好先让同学们先问，自己排在最后面。

等轮到我的时候，我已经是最后一个了，其他人都走光了，老师还没有吃饭，疲惫地靠在椅子上给我讲解。

这个时候，突然有个前面已经问过问题的同学折返了回来，问老师另外一个问题。这个时候，我看到疲惫地瘫坐在椅子上的数学老师，看到迎面走来的同学，突然一下子直起了身子，用手挡住了试卷上令我难堪的分数，然后很平静地给那位同学讲题。

那一瞬间，那么一个窘迫的时刻，这么一个小小的动作，维护住了我可悲又可怜的自尊心，我大概永远不会忘记。

作为文科生，数学一直是我最薄弱的科目，但是我只能多加练习，勤勤恳恳，把该拿到的分数争取去拿到。最后在高考的时候，我的数学成绩是128分，总分高一本分数线80分，总算没拖后腿。

我想说的是，林老师，但愿我没有辜负您。

表演，真是一门需要下功夫的学问。演得好与坏，不在于观众先入为主的偏见，而在于是否能把这种偏见抹掉的能力。影帝葛优曾经演过《夜宴》，这本是一个严肃又有悲剧色彩的故事，但每当葛大爷出场的时候，观众总会莫名大笑。冯小刚为此解释过：葛优塑造过的喜剧形象对观众来说印象太深刻，以至于即使他在演悲剧，观众也莫名地觉得有喜感。

但是葛大爷在演《活着》的时候，我却觉得他就是苦命的富贵，他演活了一个尝尽人间悲欢离合的小人物。

这就是演技。

非常感谢于谦老师塑造的“苗宛秋”形象，不知道后天上映的时候，我敬爱的老师们会不会也能看到。

在这里，我想对所有辛苦耕耘的园丁们说：老师，谢谢您。