“做一个好剧，还是做一门好生意”

正视行业的冷静期

2018年是中国改革开放40周年，也是电视剧行业规范秩序、书写新篇章的一年。回顾2018年的影视行业，伴随着天价片酬、流量失灵等问题，“寒冬”之下影视行业被唱衰，“钱荒”一词频频被提起。中国社科院新闻所世界传媒研究中心秘书长冷凇分析，寒冬的造成源于太多不重视剧本研发、受众分析的非专业人士盲目入场。 而针对“寒冬”“钱荒”的现象，腾讯公司副总裁孙忠怀认为，前几年资本虚高导致现在一些公司的经营面临困难，但是整个行业的发展还是积极的。“热钱”退潮，市场正在经历调整与自我进化，是否要“猫着过冬”成为影视公司要直面的问题。但在孙忠怀看来，影视并没有进入全面寒冬，整个行业的健康度在改善。以视频网站为例，会员收入和广告收入均在稳步增长，内容投入呈现逐年递增的趋势。

正午阳光董事长侯鸿亮表示，正面看待“寒冬”，可将之视为行业的冷静期，让行业的从业人员更加成熟。孙忠怀也认可道：“影视行业依然是一个好行业，行业的从业人员要对未来保持乐观。”

除了资本“寒冬”，影视行业也在经历内部与外部的一系列变化。2019年伊始，国家出版广电总局要求进一步加强广播电视和网络视听文艺节目管理，明确网上网下要坚持同一标准、同一尺度。对于这样的管理要求，孙忠怀表示欢迎，他认为台网融合的核心正在于“守正创新”。每一部引领话题的热剧都是对某一个领域做了局部创新，但是这些创新都需要在基本面可控，内容本身品质好且可预期下进行。结合腾讯视频的实际情况，孙忠怀指出视频网站对于创新题材的探索，也都是在保证大众化题材播出的前提下进行。

冷凇也对网台统一标准的出台表示赞同。除了有助于营造公平竞争的氛围，冷凇特别指出：“电视剧的产业循环是综艺的两倍时间以上，俗话说‘船快好掉头’，如果项目推进期间产生变故，电视剧制作方相比综艺制作方更不容易接受打击。国家政策的出台能循序渐进地完善标准、降低风险。”

“重新审视电视台与网络视频平台，便会发现电视具有宣推的天然优势，网络具有收看便利的特点，但话题讨论度却是有延迟的。”冷凇说，“如果我们能结合运用好具有稳定播出宣发平台优势的电视，与具备资本化、产业化、大众传播、精准垂直圈层研发等优势的网络，未来不可限量。”

现实主义题材是共识

当前，台网融合的大趋势下热点题材层出不穷，未来的影视内容会出现什么新潮流？是大融合还是分众化？嘉宾们的观点各不相同。慈文传媒董事长马中骏认为，分众一定是潮流，即便一线卫视所播出的剧，也仅有少量能在台网都获得很好的反响，这样的趋势在2019-2020年依旧会延续，分众化会越来越明显。互联网平台一定会选择符合自己观众定位的剧来抓住用户，这样网络跟电视的分众就会越来越明显，而不是越来越融合。

此次论坛中，与会嘉宾一致认为，主旋律与现实主义作品迎来了爆发契机，现实主义题材已经成为行业共识。去年，以《大江大河》为代表的一批优秀作品引发了观剧热潮和社会热议，在热播期间更是吸引了许多年轻人的关注。对此《大江大河》制片人侯鸿亮坦言，自己其实是很担心害怕在那样特殊的历史节点做《大江大河》的，“我2010年看的小说，2014年等版权到期重新买来制作，已经经历了八九年。我很爱这部小说，我还愿意接着做下去。” 侯鸿亮希望，通过《大江大河》打破观众认为主旋律作品都会比较“老”的看法。

马中骏谈道，不管是处理当代题材也好历史题材也好，都要有现实主义的态度。对于这一点，他认为电影走在了影视剧的前面，“像是《我不是药神》《无名之辈》《流浪地球》，在题材的丰富性、探索性、创新性以及现实主义的态度上，都是我们学习的榜样。”

在各家发力现实主义之时，孙忠怀也提出了自己对于现实主义题材创新的看法，他表示，现实题材能够成功的关键，在于主创团队对这个项目是否是真心热爱，只有有感而发的创作才能取得成功。“现实题材成功的关键，是要做好一道选择题。对于创作团队来说，做一个好剧还是做一门好生意的选择非常重要。我们经常会讨论的行业现象是，把30集的剧本剪出了40集的剧。这样的作品不可能会好看，这样的团队并不想做口碑爆款，他们只是想赚快钱。”

孙忠怀指出，只想做短线生意自然很难产出优质的内容，“无论环境如何变幻，好的内容永远是影视行业的基本面。”经历了去泡沫、整合重塑之后，相信2019年影视行业将会重新出发，精品和创新内容必将在大浪淘沙当中成为市场的中流砥柱。