李荣浩音乐小课堂，这届学生怎么把专业搞这么好笑？
现在老师都自带高期待值的“彩虹屁”上线吗？
李荣浩一走进教室，就开始了对小朋友们的“彩虹屁”式鼓励：都是会写歌的吧！都经历过层层严格选拔的吧！
小哥哥们以各种“内心很满意、手上很做作”的姿态表达了：没有没有真没有！
首先，了解每个人的源初心态。
李荣浩在“商务吹捧”之后迅速切入正题：你们为什么写歌？
他的第一个阶段其实是创作目的论，这是任何一个艺术领域里都很重要、很原初、很本质的问题：你创作的目的、出发点是什么。
陈思键一张口就是段子手模式：我怕我死了以后没有人记得我。
这其实是典型的“名望论”，为了被知晓、被认可、被记得，而努力创作、努力表达，只不过，陈思键的说法又欠又丧又萌。
隔壁的王加一，则比较重视艺术的“表达功效”和“情绪出口”本质，他说“写歌和创作说探测自己、跟自己对话的方式。”
而隔壁还有位同学，萌萌哒如同走错片场，他大概属于“无意识论”或者“下意识”那个派系，其实并不太懂为什么要写、只是在某个特定的点上很想表达、很被激发灵感。
但他说出来很好笑：我每天洗澡的时候，淋浴冲在皮肤上，起鸡皮疙瘩那个瞬间，灵感哗一下就出来了！
李荣浩也是段子手捧哏业务熟练：那你这个创作环境有点简陋！
接下来的第二个阶段，是“刁难式”教学。
在了解每个人的水平与风格之后，李荣浩给他们布置挑战，要求“打破常规舒适区”。
简单来讲，就是你擅长什么、那就不给什么，不擅长什么、就扔给你什么。
是不是非常可怕？其实越“可怕”越游泳，这种新鲜的刺激与挑战，效果相当明显。
很多小哥哥都展示了自己的另一面，比如林渝植加入民歌因素之后，画风就很惊艳，唱出了现场各种表情包。
整个过程里，李荣浩教学的第三层核心，分享了很多干货。
他的讲法，是道理、感受、效果三位一体的，从自己的实际经验出发、结合音乐产业链上的完整需求、落地到所有小哥哥们的实际情况。
专业，有用，又有趣。
比如他说编曲，一定要“让”，举例子，如果键盘这样、鼓同样、贝斯再这样，整个听起来就特别土，像婚庆。
（婚庆公司：喵喵喵怪我咯？你还想不想要办婚礼了？）
再比如他特别强调风格，写了《模特》之后跟着再写《模特》，有了戒烟之后模仿戒酒，批量重复、找不到自己的风格和标志，就一定不会成功。
最重要的是，李荣浩他还瞎说大实话！
他告诉小哥哥们写歌非常熬人，目前各位风格还没定型、充满了无数可能、非常幸福；换句话说，就是“还火之前，多去发展一下自己感兴趣的东西”。
虽然是含金量很高的音乐小课堂，但这样“瞎说大实话”也太可爱了吧！
最后，期待下一次小课堂！
