2018年609.8亿票房后，中国电影行业的未来在哪？
作者：庞李洁
编辑：于华东
临近春节，2018年也彻底成为过去时，但对电影行业而言，这充满变数的一年将持续影响行业未来的发展。
2018年，中国电影市场总票房达到了609.8亿。从票房贡献力来看，电影行业的头部效应持续加剧，猫眼数据显示，2018年票房过20亿的6部影片贡献了30%的票房，而1000万以下的331部影片仅贡献了0.9%的票房。值得注意的是，头部效应在电影公司的表现中同样明显，大体量的电影公司控制了大多数头部影片的出品和发行。
据微信号“中国电影产业”统计，在2018年，以腾讯影业和企鹅影视为代表的腾讯系电影公司斩获了70.92亿票房，占年度总票房的11.6%，成为年度票房贡献力最高的公司。而这其中并未包含腾讯影业参与中国区推广的《头号玩家》（13.96亿）《海王》（20.08亿）等影片的票房成绩。
图表来自于微信号“中国电影产业”
此外，英皇电影、猫眼微影、万达影视和博纳影业的票房贡献也都在50亿至60亿之间，占年度总票房的10%左右。欢喜传媒以及徐峥的真乐道文化发展势头强劲，在2018年的票房贡献都达到了40亿以上，主要来自《超时空同居》《我不是药神》等影片。北京文化在2018年亦有不错的票房表现，借助《我不是药神》《无名之辈》两部爆款拿到了39.2亿的票房贡献。
爆款影视作品能够在很大程度上影响未来的市场风向，而对于孵化内容的影视公司而言，处在影视这个瞬息万变的行业之中，能否前瞻性地把握未来才是决定公司发展走向的关键。
腾讯系贡献70亿票房登顶
在探索和冒险中成长
2018年，腾讯系电影公司以70.92亿的票房贡献登顶。旗下的腾讯影业出品的影片票房占约42亿，企鹅影视占约28亿。两家公司成立于同一天，但侧重点各有不同。腾讯影业原属腾讯互娱泛娱乐业务中的一环，以“不孤立做影视”为基本方向助力公司在影视行业纵向延伸，而企鹅影视更为聚焦网络剧，助力播放平台腾讯视频在影视行业的横向拓展。
从腾讯系公司出品的电影片单来看，其布局覆盖了春节档、暑期档、国庆档等多个国内重大档期。然而，在这些作品中，也有“交学费”案例。一方面，腾讯系进入影视行业的时间并不长，基本还处在摸索前进、夯实基础的阶段；另一方面，在影视行业投资和布局本身就是存在风险的，正如昨日及今日在朋友圈广泛流传的腾讯影业CEO内部邮件所说，“做内容非常辛苦，但非常值得”，“所有内容业务的成长，一定要有耐心”。
2018年，腾讯影业有成长，也有不俗的成绩。年初参与中国区推广的《头号玩家》口碑、票房双收，但在暑期档，《爱情公寓》与《盗墓笔记》双IP结合的探索不为受众广泛接受。而从国庆档的《影》开始，加上随后的《毒液》《海王》等项目，逐渐展示出腾讯影业过去的积累终有所成效。另一边，企鹅影视参与出品的《捉妖记2》口碑虽较前作有所下滑，但收获了22亿票房。
不过，从整体上看，无论是《毒液》塑造的“反英雄”，还是《影》中传递的东方文化元素，又或者是《无问西东》中呈现的“四段青春”，都让市场眼前一亮。
以《影》为例，影片全部采用黑白色调，融入大量的水墨、阴阳等元素，相对艺术性更强，观影门槛也更高。但影片对传统文化的诠释及凸显是一大亮点，国内市场展现传统文化的影片可谓稀缺，所以《影》本身具备的文化价值显而易见。
互联网影视公司都在“不孤立做影视”
从电影公司投资实力榜也可以看出，互联网影企对整个影视市场正在发挥着越来越重要的作用。互联网从一个独立发展的新兴行业向影视行业跨界渗透，必然要面临一个摸索前进的过程，但只要找到与自身基因契合的点，同时尊重内容创作本身，便会对行业起到积极的推动作用。
纵观互联网影视行业的发展过程，阿里影业通过对淘票票投资不设上限的战略，将淘票票市场份额逐渐拉升到行业领先位置，进而再回归影视投资市场；爱奇艺影业在孵化出《奇葩说》《偶像练习生》等优质网综、《河神》《无证之罪》等高口碑网剧之后，才进一步坚定了做主控项目的发展方向；而腾讯影业则致力于成为打造优质影视作品的开放平台，希望通过影、游、文、漫等业务的联动，构建一个以IP为核心的新文创生态。
互联网影企融入影视行业没有一蹴而就的，毕竟，影视说到底是内容行业。尤其是在影视市场加速回归“内容为王”的当下，影视公司的投机空间越来越小，内容和口碑和品质对市场的影响力越来越大。
与此同时，另一类频频产出爆款的影视影业也绝对不容小觑，它们是北京文化、欢喜传媒、坏猴子影业等。这些影视公司的共同特点就是对于优质内容和影视人才的精准把控。比如接连押中《心花路放》《战狼2》《我不是药神》等爆款的北京文化，虽然是由旅游行业转型电影，但一直很注重通过与影视上游的人才合作来保证作品的质量。北京文化曾以1.5亿元全资收购了摩天轮，值得注意的是，当时摩天轮已和以陈国富导演为核心的工夫影业达成为期3年的合作，还与丁晟导演合作设立了“功做事影视”。
欢喜传媒更是已经通过股份深度绑定了徐峥、宁浩、王家卫、陈可辛、顾长卫、张一白、张艺谋等一众影视大佬，其背后的《江湖儿女》《我不是药神》《后来的我们》等影片均是口碑票房双丰收。宁浩的坏猴子影业则是通过“坏猴子72变电影计划”签约了14位有才华的年轻导演，产出了《我不是药神》《绣春刀》等佳作。可见，不管是影视巨头，还是行业新贵，绑定人才、死磕内容，才是立足之本，攀升之道。
布局现实题材和主旋律契合市场
具体到影视产品类型上，从2018年开始，现实题材就开始回归，而这一趋势也将延续到2019年。无论是去年贺岁档的《芳华》《前任3》，还是春节档的《唐人街探案2》《红海行动》，以及后来的《我不是药神》《无名之辈》等影片，都是通过精准戳中观众的情感“high”点或“痛”点，进而产生共情带动口碑发酵并引发“自来水”效应，逐渐拉动票房走高，内容回归品质、营销侧重口碑已经成为行业新的发展趋势。
另外，2018年，正值改革开放40周年，2019年又是建国70周年，在这样的氛围下，主旋律市场成为影视公司的重要发力点。在此之前，电影市场已经孵化出《湄公河行动》《战狼2》《红海行动》等多部主旋律影片，都取得了不错的票房，这也从侧面反映出主旋律市场潜力巨大。而在电视剧市场，《大江大河》播出之后，豆瓣评分达到8.9分，当前同名微博话题阅读量达到29亿，再次显示出主旋律市场的爆发力。
从投资实力榜Top 1的腾讯系影视公司2018年片单及随后陆续公布的项目来看，一早已开始系统性地布局现实主义作品。腾讯影业六大文化产品系列中，有时代旋律系列，涵盖《建国大业》《面朝大海》《燃烧的DNA》《黑色灯塔》《亲爱的你在哪里》《八佰》等作品。正如，腾讯影业CEO在内部邮件中提到的那样，“在改革开放40周年、建国70周年之际，去展现腾讯作为一家大公司的担当。”
不仅是腾讯系，其他影视公司也在发力布局此类影视作品，例如，登峰国际的《战狼3》，耀客传媒的《人民的财产》，博纳影业的《紧急救援》《中国机长》，北京文化的《特警队》，完美影视、青春你好等公司联合出品的《艳世番之新青年》，芒果影视、欢瑞世纪等联合出品的《隐秘而伟大》等。
整体来看，影视内容本身也是每个民族表达自己声音的重要方式，因此契合当下的现实题材和主旋律作品自然会备受青睐。中国人的故事，只有中国人才能拍得出那种感觉。正如很多提前看过今年春节档影片《流浪地球》的观众所言，中国人终于有自己的真科幻了！这种文化认同和文化自豪是任何一部引进片都无法做到的。新春将至，在这个非常有纪念意义的年度节点，希望各家影视同行也能以此共勉，共同担当。
