崔峥嵘的舞台与人生：霸气女高音 淡然贤淑女
她是《原野》里的金子，是《图兰朵》中的柳儿，是《茶花女》中的薇奥莉塔，是活跃在国家大剧院、上海大剧院、广州大剧院等众多高雅舞台上的歌唱家；同时，她也是善听父亲建议的乖乖女、是与丈夫相濡以沫的贤妻、是为儿子精心准备一日三餐的慈母。她就是崔峥嵘，一位在舞台与生活之间自如切换角色的女人。
梨园世家 走出了霸气女高音
崔峥嵘1969年出生于东北一个梨园世家，四岁开始就在爷爷的指导下，每天吊嗓子、学戏，是那个京剧大院里唱戏唱得最好的孩子。她说：“我学的第一出戏是《宇宙锋》，后来学了《苏三起解》《红灯记》《白蛇传》，还没上学就可以整出整出地唱。”
采访中崔峥嵘即兴演唱 李凌 摄
崔峥嵘原本应顺理成章考戏校唱京剧，然而，上天给她开了个玩笑，考戏校时，全大院的同龄孩子都过了，而最会唱戏的她却因为某些外因没考上。或许是不忍心埋没这个热爱艺术的女孩，上天在关上了戏曲大门后，又为她开启了音乐之窗。崔峥嵘在小学四年级被选入市少年宫，成为一名小独唱演员；1988年顺利考入中国音乐学院歌剧系，大学期间就主演了歌剧《深宫欲海》《茶花女》等，1993年毕业公演《原野》，她饰演的“金子”好评如潮。
崔峥嵘以专业第一的成绩毕业，原本可以留在北京的专业团体成为一名歌剧演员。在舞台上打拼了一辈子的父亲，深感做演员的艰辛，希望女儿做个平淡安稳的教师，乖巧的崔峥嵘虽然也向往辉煌的舞台，但仍听从了父亲的建议，选择来到从未踏足过的广州，成为星海音乐学院的一名声乐老师。
三尺讲台虽好，却无法永远留住天生的舞台明星。数年后，崔峥嵘主演《舍楞将军》中的女主角阿奴塔，该剧晋京演出后一炮打响，连获“文华新剧目奖”“五个一工程”奖，并在1998年获得由文化部主办的全国新人新作声乐比赛美声组一等奖。此后，她从星海音乐学院调入广州交响乐团，成为乐团高音女一号。
从此，崔峥嵘的名字与广东连在了一起，她以一名广东女高音演员的身份参加了众多演出，也获奖无数。谈起往事，崔峥嵘对广东充满感激：“广东这片土地特别的包容，给我很多东西，才让我有了今天，我应该回报广东。”
懂得感恩，所以回报。从事专业演唱18年来，崔峥嵘除了到意大利进修，每年的演出任务有一百多场，很多时候都是走基层、赴乡村，“必须去，这是我们的责任和义务。”
洋为中用 接地气唱响“中国喜”
歌剧、美声，这对于崔峥嵘在基层演出所面对的普罗大众而言，是阳春白雪、是高高在上、是曲高和寡。对此，崔峥嵘思考得很清楚，非常认同前辈周小燕老师说过一句话：你在中国这片土地上，就应该唱老百姓熟悉的歌，你到国外演出，再拿人家的东西去跟人家唱、跟人家比。
崔峥嵘沿着前人的指引前行，取得了最佳效果。在她的独唱音乐会“中国喜”的整个巡演中，她唱的全是中国作品，包括《茉莉花》《我爱你塞北的雪》《鸿雁》等老百姓耳熟能详的歌曲。“中国喜”自2014年巡演已经第八场，她认为，观众爱不爱听，主要是演员自身的问题，“只要你拿出真诚为观众演绎，他们一定能感受到你的诚意和情感，就一定会喜欢。”
在唱腔上，崔峥嵘还提倡“洋为中用、中西合璧”。她尝试把西洋歌剧的科学方法融入到民族歌曲的演唱中，又尝试将一些京剧的元素，加入到歌曲去。在她的独唱音乐会上，还特意选择京剧跟歌唱容易结合的唱段来演唱。“特别有韵味，虽说发音的方法不一样，但京剧的童子功让我在文字上的归韵、型腔上帮助非常大。”在清唱了一段《梅兰芳》之后，崔峥嵘开心地介绍着。
平淡是真 舞台下洗手作羹汤
第一次在舞台下见崔峥嵘，妆容淡雅、语调轻柔，与舞台上光彩照人、大气磅礴的女高音判若两人。崔峥嵘淡然浅笑：“风采都留在了舞台上了，生活中我就是一个普通女人。”
崔峥嵘和儿子在一起时，不经意间总是露出慈爱温和的笑容。 李凌 摄
买菜、做饭、煲汤……这是崔峥嵘的日常生活；看书、练声、弹琴……这是崔峥嵘的日常功课。在她看来，一个人不可能永远站在舞台上，每个人都要吃穿住行，有家庭，有孩子，所以她觉得台上是歌唱家，但到了台下，就要回到家庭中去，该干什么就干什么，跟其他人一样。
崔峥嵘在生活中追求的是一种平常人的心态和活法，她说平稳的家是一个安全的港湾，可以让她放心追逐梦想。她与先生原是同行，所以先生非常理解她的追求。崔峥嵘不喜欢社交活动，也不喜欢逛街、美容，大部分时间都是呆在家里看书、练声，煲汤煮菜十分在行，闲来与先生一起泡功夫茶。
不去外地演出的日子，崔峥嵘早晨6点半钟就起床给孩子准备早餐，中餐、晚餐也都基本上是自己下厨，“我儿子从小就吃我做的饭长大。”谈到9岁的儿子，她脸上溢满母爱，认为为儿子洗手作羹汤是一件最自然不过的事，“一个女人，生完孩子就有一种责任感。”
淡然从容 笑盈盈无惧春老去
容颜老去、退出舞台，这应该是让女演员们恐慌却又无奈的现实，如今事业如日中天的崔峥嵘，对此却坦然从容，“每个年龄段都有不一样的精彩，不同年龄的人做好不同的事情就好，千万不要跟年轻人较劲，也不要跟自己较劲。”
在崔峥嵘看来，舞台毕竟需要赏心悦目，虽然不是一定要年轻，但一定要给观众传达一种美，如果真的演不动、唱不动了，就干干脆脆从舞台上下来。对于那一天的到来，言谈中，崔峥嵘似乎不仅没有任何心理压力，反而有着期待，“我有这么多年的舞台经验，到时候全部教给我年轻的学生们，让他们少走弯路，这也是很有意义的事情。”
听花开，看雨落，崔峥嵘用一颗纯澈的心，感悟着流年婉转，静待花开花落。
（来源：中新网）
